Un genio de nuestro rock , que recientemente fue homenajeado por su cumpleaños, su figura se mantiene y cruza generaciones.
Un niño criado en un hogar con todas las comodidades de una familia acomodada, escucha un sonido de una cajita musical y toma su piano de juguete y la reproduce a la perfección. Su madre lo lleva a tocar en un piano de un vecino y queda asombrada, enseguida le compra uno para su hijo que no debe tener mas de 4 años. Ese pequeño, se llama Carlos Garcia Moreno Lange, que con el tiempo se convirtió simplemente en Charly Garcia. A los trece años ya era profesor de piano, con un promedio muy alto en un conservatorio de Buenos Aires, y unos años mas tarde la rebeldía adolescente tiraba por la borda los sueños de sus padres del hijo concertista. Su inmensa capacidad compositora deslumbró a unos productores que casi por compromiso aceptaron escucharlos en un estudio musical. La "Canción Para Mi Muerte", compuesta durante su corto servicio militar donde con ayuda de un medicamento quiso provocar una reacción que le permitiera salir de ese lugar hasta esta sentirse mal, fue lo como el dijo recientemente "me llevó al estrellato en Argentina". Dueño de un oído absoluto que según la definición es "la habilidad de identificar una nota por su nombre sin la ayuda de una nota referencial" , con sus bandas como Sui Generis, Serú Giran o la Máquina de Hacer Pájaros , y su extensa carrera solita, sus declaraciones geniales y polémicas, guitarras y teclados rotos, y el salto a la pileta, Charly es tal vez la primera y última estrella de nuestro rock. En el blog hemos repasado algunas de sus composiciones geniales, y hacer una selección es difícil. En vez de eso les dejo una lista de setenta canciones, una por cada año de vida. Say No More.
La base rítmica de un tema que surgió en plena era disco , que se ha usado , imitado y copiado infinidad de veces..
A mediado de la década de los setenta, dos jóvenes afro formados en el jazz, mientras tenían sus trabajos formales intentaban vivir de la música con la formación de un par de grupos , pasando por el soul y la new wave sin mucho éxito. Por esos años la música disco explotaba y decidieron seguir la ola , convocaron a unas vocalistas y otros músicos y crearon un grupo que rebautizaron como Chic. Su primera grabación fue un single que llamaron "Dance, Dance ,Dance" el cual fue ignorado por muchos sellos discográficos , hasta que uno pequeño lo tomó y fue ampliamente escuchado en las discos de New York y la banda pudo sacar un disco, y tomó protagonismo ,con sus bases rítmicas de guitarras , bajos y teclados, trajo un cambio en esa música que estaba llegando a cansar, cosa que después sucedió. Un día, Nile Rodgers, uno de los líderes del grupo, llegó mas temprano al estudio y se puso a escribir las notas que tenía en la cabeza y compartirla con el resto del grupo y comenzaron a tocarla . Mas tarde el otro líder fundador del grupo llegó al estudio mientras estaban tocando algo que el desconocía, y le llamó muchísimo la atención ya que por muchos años ambos habían intentado construir una base de bajos como el llamaba "walking bassline" sin tener éxito. Luego le pusieron la letra, algo que refería a los buenos tiempos, de disfrutar y de alguna manera reflejaba lo que se vivía en esa década, dejando atrás conflictos sociales y políticos de la sociedad americana. La canción "Good Times" se grabó en una o dos tomas, fue un éxito arrollador, y su segundo disco vendió millones en gran parte gracias a esta canción entre otras. Chic fue protagonista indiscutible de esta era, que sentaron las bases de lo que vino después con el hip-hop, funk y dance . "Good Times" es una de las canciones más imitadas, "sampleadas" y hasta copiadas de la historia. Cualquier DJ con un su base puede estar haciendo loop por horas y mezclarla con voces para generar una canción dance. John Deacon de Queen, mientras imitaba el sonido de esta canción con su bajo, compuso la base de "Another One Bites The Dust", que fue uno de los más conocidas canciones del grupo inglés. Un grupo rap americano practicamente usó sin disimulo la base completa de "Good Times" y lanzó un rap que se hizo muy conocido llamado "Rapper's Delight". Chic amenazó con demandarlo y llegaron a un acuerdo para que en los derechos de esta canción aparecieran los miembros de Chic. Casi sin quererlo crearon el concepto de "sample" donde se toma una porción de la canción y se "paga" algo por su uso. Durante los años noventa, por estos lados , nuestro primer representante del funk local, Willy Crook, lanzó una canción con esta base llamada "Fool Times" , que suena muy bien.
A fines de los años setenta una película, su banda de sonido y la efervescencia de un estilo de música marcaron una era y éxitos de venta, ahora una banda de rock reversiona algunos de sus canciones
En el diario New York Times apareció un artículo que hablaba de un rito de grupos de adolescentes que hacían competencias de bailes los sábados a la noche, con mucho entusiasmo, preparación y vestuario. El productor de la banda pop Australiana Bee Gees al leerlo pensó en hacer una película sobre la vida nocturna en las discotecas de New York. Si bien el grupo ya había compuesto una canción bailable llamada "You shoud be dancing", que el productor pensaba en usarla en el film, le pidió que compusiera una que se llamara como el nombre del film "Saturday Nigt", a los integrantes del grupo no les pareció el mejor nombre y propusieron como nombre de la canción "Night Fever", y además compusieron otras cinco canciones que estarían en el film. La película se llamó finalmente "Saturday Night Fever" y fue un éxito sin precedentes. El disco de la banda de sonido es el más vendido de la historia en ese rubro, y el grupo Bee Gees que ya tenía una trayectoria, pasó a ser mundialmente famoso y a partir de ese momento ligado casi exclusivamente con la müsica disco, mismo que tuvieron discos anteriores de otro estilo y con muy buenas críticas. Eran épocas de noches alocadas en las discos de New York, con el famoso Studio54 , y muchas bandas que tuvieron sus años de esplendor y varias que se quisieron sumar a esta ola, hasta que hubo un hartazgo de este estilo que inclusive provocó convocatorias en distintos lugares de Estados Unidos para destruir los discos de vinilo en lugares públicos. Cada tanto aparecen versiones de estas canciones y muchas canciones utilizan samples de estos temas. Hace unos meses , la banda de rock Foo Fighters, sacó un álbum donde la mitad de sus canciones son versiones de las canciones más conocidas de Saturday Night Fever, por unas horas se transformaron en lo que ellos llamaron los Dee Gees. La música disco mismos que tuvo un paso breve, marcó una época y tuvo influencia en muchas bandas y en la música electrónica actual. |
Acerca del blog
Versiones es el blog de Juan Cabral, donde escribo sobre música ya que siempre sentí curiosidad por los distintos modos de cantar o tocar una misma canción. Clásicos del jazz, rock ,del pop e inclusive tangos, vuelven a versionarse y muchas veces superan el original. Claro... que todo tiene que ver con el gusto individual, donde la subjetividad, estado de ánimo, recuerdos y lugares son los que influencian para elegir una u otra. La idea es ir compartiendo lo que fui descubriendo y escuchando .... al menos una vez por semana Archivo
Abril 2024
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