Como muchas otras veces, una canción que es escrita y queda en el olvido hasta que el autor la decide incluir en un disco y se vuelve un hit. Gordon Mathew Sumners, mas conocido como Sting, se crió en un pueblo de pescadores cerca de Newcastle (Inglaterra) y desde chico tuvo interés por la música gracias a una vieja guitarra española que un amigo de su padre había dejado en la casa. Estudió música y se formó como profesor de lenguas, pero por las noches tocaba jazz en pubs de Newcastle. Decidido por ganarse la vida como músico, en 1975 se muda a Londres, con el nombre de una persona del ambiente artístico como único contacto. Estaba sin un peso, sin lugar para vivir, y con alguna idea de formar na banda. El año siguiente había sido marcado por el éxito de los Sex Pistols, punk rock, letras violentas y sonidos muy altos, y en el medio de todo ese barullo el compone una canción que sintetiza como se sentía el en esos momentos. Se decide presentarse a una audición y canta su canción, y la persona que hace la selección le dice que se vaya, que lo que el necesitaba eran canciones comerciales que sean exitosas y no lo que él había llevado. Dos años después Sting junto con otros dos músicos (Summers y Copeland) forman The Police , y en muy poco tiempo tienen mucho éxito tanto en Europa como en Estados Unidos. Sacan varios discos, uno mejor que otro, y recién en su cuarto ("Gost in the machine"), Sting incluye "Every little thing she does is magic" , contrastando la letra y el sonido con el resto de las canciones del disco. La canción rechazada en la audición cinco años atrás se convertía en número uno, y el más escuchado del disco y un par de canciones, una de ellas por un grupo punk.
En la banda más famosa, uno de los cantantes se preocupa por el tono se su voz, hace esfuerzos para que suene distinto y se empecina por cantar el tema que el escribió. En aquellos años tormentosos de finales de os '60 cuando la banda de Liverpool transitaba sus últimos discos, y la relación de John Lennon con Paul McCartney no era la mejor, este último había compuesto una canción para el próximo álbum: Abbey Road. Paul vivía muy cerca de los míticos estudios, y todos los días llegaba bien temprano para lograr cantar el tema que había compuesto como él quería, que su voz sonara distinto, no tan clara y suave como siempre sino más bien tensa, como si hubiera estado trabajando toda la semana y de repente canta la canción. John no estaba tan convencido y pensaba que su voz era más apropiada, generalmente él cantaba las canciones que tenían más fuerza,, pero debido a que Paul la escribió finalmente accedió. En una entrevista Paul comentó que cinco años antes el hubiera podido cantar esa canción como el quería sin mucho esfuerzo, en vez de dedicarle horas y horas a mejorar la voz. El tema "Oh Darling" tiene influencias del estilo rythmin and blues típico de New Orleans, y es uno de los más conocidos de The Beatles. Vamos a escucharlo, y también un par de versiones, una muy original de George Benson, y otra de un músico local que sorprende. En una banda inglesa surgida hace unos años aparece un talento hasta ese momento oculto que sorprende con la composición de una canción. En la ciudad de Battle, Inglaterra tres amigos de la infancia forman una banda de covers. Influenciados por Oasis, The Beatles y Depeche Mode, comienzan a tocar en pubs y lugares pequeños , y evolucionan como grupo componiendo sus propias canciones, lanzando un simple en el año 2000. A la banda le pusieron el nombre Keane, en honor al nombre de la niñera en común que los había cuidado en el barrio donde vivían. Uno de ellos había estudiado en la universidad con el líder de Cold Play, y había sido invitado a unirse a la banda , pero el decidió crear su propio grupo. Justamente un representante de una compañía discográfica que había descubierto a Cold Play, quedó sorprendido cuando los vió tocar en vivo y les ofreció un contrato, y sacaron con ese sello algunos simples. Estaban armando su álbum debut, y hasta ese momento el único que componía canciones era el cantante Tom Chaplin, pero el pianista de la banda Tim Rice-Oxley compuso un tema que hablaba de cosas simples, de lugares que frecuentaban cuando eran niños y adolescentes y el valor de la amistad. Cuando el tema fue grabado, Tom se dió cuenta que no tenía nada que hacer escribiendo canciones, que esa canción era demasiado para el y no tenía forma de escribir canciones que estuvieran a su altura, y dejó toda esa responsabilidad para el pianista de la banda. La canción "Somewhere only we know" se convirtió un el hit del disco debut de Keane, "Hopes and Fears" que se convirtió en el segundo mejor disco del año en Inglaterra y Estados Unidos y fue el que posibilitó el gran salto que tuvo la banda. Vamos a escucharlo y también una versión de Lily Allen.
Una de las mejores bandas de toda la historia del rock, graba uno de sus pocos temas acústicos y gentilmente se lo cede a un amigo para que lo toque por primera vez. Seguramente, los últimos años de los '60 y principio de la década que se venía, fueron los más turbulentos de los Rolling Stones. En aquel momento Mick Jagger estaba en pareja con Marianne Faithfull que además era su musa inspiradora y la relación pasaba por una situación complicada. Keith Richards acababa de tener un hijo y se negaba a salir de gira dejando el hijo sólo con su madre. En esos momentos comenzó a escribir una canción dedicada a su hijo, cuya letra fue modificada por Jagger usando una de su mujer. Marianne luego de una sobredosis fue internada y tuvo un coma inducido, y cuando tuvo su primer charla con Jagger luego de ese episodio le dijo algo así: "los caballos salvajes no me van a llevar a mí" en clara referencia al descontrol que ella vivía con el y sus amigos. Ahí fue que nació "Wild horses", que junto con "As a tears go by" son de las pocas baladas acústicas de los Stones. Richards la compuso usando doce cuerdas , con un cierto aire folk, fue grabada en una sesión de tres días en un estudio de Alabama, donde distorsionaron a propósito la voz de Jagger que la hace algo especial. El pianista que usualmente tocaba con los Stones, odiaba el tono del comienzo de la canción y se negaba a tocarla, entonces tuvieron que llamar a otro pianista para la grabación. Si bien el tema estaba listo no salió a la venta enseguida y tuvo que esperar dos años para ser incluído en el disco "Sticky Fingers" , pero un amigo de los Stones llamado Gram Parsons que tenía una banda les preguntó si podía usar la canción en su disco y sin ningún problema aceptaron, así fue que la primera vez que sonó en las radios y disquerías fue de la mano del grupo de Parsons, The Flying Burrito Brothers. Cuando salió el disco de los Stones en 1971, la gente se preguntaba si "Wild Horses" era realmente de ellos o un cover del grupo americano.
|
Acerca del blog
Versiones es el blog de Juan Cabral, donde escribo sobre música ya que siempre sentí curiosidad por los distintos modos de cantar o tocar una misma canción. Clásicos del jazz, rock ,del pop e inclusive tangos, vuelven a versionarse y muchas veces superan el original. Claro... que todo tiene que ver con el gusto individual, donde la subjetividad, estado de ánimo, recuerdos y lugares son los que influencian para elegir una u otra. La idea es ir compartiendo lo que fui descubriendo y escuchando .... al menos una vez por semana Archivo
Abril 2024
Recibe Versiones en tu email
Categorías
Todo
Seguinos en Facebook
|