Ante los pronósticos tremendistas del fin del mundo con la llegada del nuevo milenio, un artista se toma un poco en broma esto y compone una muy buena canción.
Sting venía de componer la música para un film protagonizado por Sharon Stone, y se instaló en su casa de Italia a trabajar en nuevas canciones que conformarían su próximo disco. Era el año 1999 y había una fiebre generalizada por la llegada del año 2000 , con profecías tremendistas del fin del mundo, sistemas informáticos que iban a colapsar y otra serie de premoniciones. Sting se tomó esto con humor y un poco de ironía y compuso "Brand New Day", y en un libro de su autoría el comentaba "Quién sino el más cínico de nosotros querrían estar en lo cierto sobre el fin del mundo?" , en el video el se muestra como un falso predicador que en verdad termina vendiendo detergente. Stevie Wonder tocó la armónica en la canción , inyectándole un toque de optimismo y felicidad , que es precisamente lo que Sting buscaba. La canción se volvió un éxito y fue el tema principal del disco del mismo nombre. Sting la tocó en vivo en el Rockefeller Center el 31 de Diciembre de 1999 para la llegada del nuevo milenio. Y por supuesto.... el mundo siguió andando, no hubo apocalipsis y los sistemas informáticos también siguieron funcionando.
El sueño de pasar de una banda desconocida a una ser estrella de rock, que parecía lejano se termina cumpliendo.
A principio de los '90 dos muchachos que residían en California comenzaron a tocar juntos en modestos conciertos acústicos, convocaron a otros músicos totalmente desconocidos y formaron la banda llamada Counting Crows, El líder de esta ignota banda, Adam Duritz, salió una noche con un amigo a ver un concierto y luego de ronda por bares. Con algunas copas de mas, en uno de ellos dos chicas llamaron la atención, pero ninguno de los dos se animaba a acercarse a ellas, y comenzaron a hacer bromas sobre cómo encarar la situación, y entre ellas la que más le gustó era simular ser estrellas de rock en vez de ser unos músicos perdedores de una banda desconocida que tocaba en pequeños lugares. Adam cuando volvió a su casa escribió una canción, inspirado en ese hecho, que habla de todos los sueños y las cosas que uno quisiera hacer y que te llegan al corazón, sea una estrella de rock, un médico o lo que sea. La canción Mr Jones fue la primera y el gran hit de toda la carrera de Counting Crows. Los llevó a convertirse de la noche a la mañana durante mediado de los '90 en una de las bandas alternativas más escuchadas, junto con REM, Sheryl Crow. Con más de diez discos lanzados, Counting Crows siguió activo hasta 2010, cumpliendo el sueño Adam de ser un rockero. Seleccioné algunas canciones de esta banda, incluyendo 2Mr. Jones" y un cover de un tema de Joni Mitchel.
Algo completamente diferente a lo compuesto y grabado hasta ese momento , resulta una obra fantástica de dos genios de la música.
En Enero de 1967 John Lennon estaba leyendo el diario Daily Mail y hubo dos noticias que le llamaron particularmente la atención. la primera tenía que ver con el fatal accidente automovilistico de Tara Browne quien pertenecía a la familia aristocrática irlandesa propietaria de la cerveceria Guinness, que eran amigos de los Beatles. La otra tenía que ver con algo totalmente distinto, un estudio que revelaba que en la ciudad de Blackburn había cuatro mil pozos en sus calles y que el material necesario para taparlos llenaría el teatro Albert Hall. John tomó estas dos noticias como la base para componer su parte en la canción que se llamaría "A day in the life". Por otro lado Paul McCartney también compuso su fragmento , con la idea de unirlos. E trabajo de producción resultó muy complejo y llevó bastante tiempo. Entre las dos piezas de la canción había un espacio de veinticuatro compases y provisoriamente lo llenaron con un piano y una cuenta en voz alta , que estuvo a cargo del asistente personal del grupo (que no era músico ni cantante). Esta persona para poder recordar cuando tenía que parar se puso un reloj despertador, y el sonido de ese reloj fue dejado en la grabación. Mas tarde, ese lapso de los compases en blanco se completaron con una orquesta , aparentemente descontrolada. Cuando los cuarenta y un músicos llegaron al estudio vestidos formalmente, les entregaron artículos de cotillon tipo narices falsas, sombreros y otras cosas, convirtiéndose en una función de grabación totalmente atípica. La premisa fue que debían comenzar a tocar en la nota más baja posible e ir subiendo hasta la más alta posible. Durante la grabación se puso el equipo de refrigeración al máximo de su caudal para que su sonido fuera captado, y para cerrar el tema a John se le ocurrió grabar un sonido en el tono agudo más alto que el oído humano no pudiera captar, pero sí los perros, este efecto fue incluído en las grabaciones de los discos de vinilo de Sargent Peppers Lonely Hearts Club Band. Una vez finalizada la canción, el productor George Martin , que tuvo cierta duda si con la canción la banda iba a perder audiencia, se la hizo escuchar al director del sello musical Capitol Recordsquien luego de escucharla dijo "es fantástico!!". Y realmente estaba en lo cierto.
Dos canciones de mediado de los ochenta, con letras y melodías, que han sido usadas en películas y con múltiples versiones
A mediado de los setenta, dos amigos que venían tocando juntos convocaron a otros dos músicos y formaron un grupo y comenzaron a grabar algunos demos. Una de esas canciones llegó a una radio estadounidense y en un par de semanas fue la canción más solicitada. Al poco tiempo grabaron su primer disco que logró vender seis millones de copias. La banda se llamó The Cars, y si bien emergió a fines de los setenta como uno de los principales protagonistas del new wave, sonaban mas bien como una banda de rock & roll americana. Luego de cuatro exitosos discos a mediado de los ochenta graban su quinto álbum y aprovechan a full el recientemente aparecido canal MTV, con videos muy bien logrados para sus canciones. Una de ellas se llamó "Drive" , una canción melancólica sobre cómo es la vida actual de una ex pareja. Fue la canción más exitosa de The Cars y ha sido usada en films, en varios programas de televisión y el concierto de Live Aid fue la que acompañó el sonido del video oficial que mostraba la hambruna en Africa. Casi al mismo tiempo al otro lado del Atlántico, una banda llamada Spandau Ballet muy identificada con un estilo New Romantic, aparece en escena. El líder de la banda con inclinaciones a la actuación, admiraba profundamente a la actriz escocesa Clare Grogan y tuvo la oportunidad de conocerla y viajar con ella, lo que lo inspiró a escribir una canción que habla de una relación platónica con ella. La balada "True" fue un éxito tanto en Europa como en Estados Unidos , y lo más recordado de esta banda que tuvo una corta duración. Escuchemos ambas y dos muy buenos covers de Ziggi Marley y Will I Am - Fergie (BE Peas) que aparecieron en la película "50 First dates".
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Acerca del blog
Versiones es el blog de Juan Cabral, donde escribo sobre música ya que siempre sentí curiosidad por los distintos modos de cantar o tocar una misma canción. Clásicos del jazz, rock ,del pop e inclusive tangos, vuelven a versionarse y muchas veces superan el original. Claro... que todo tiene que ver con el gusto individual, donde la subjetividad, estado de ánimo, recuerdos y lugares son los que influencian para elegir una u otra. La idea es ir compartiendo lo que fui descubriendo y escuchando .... al menos una vez por semana Archivo
Abril 2024
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