Hoy vamos a escuchar tres temas que se derivan de una misma canción sureña estadounidense. Serú Giran fue una de las mejores bandas del rock nacional, y en su tercer disco llamado Bicicleta, se incluyó un tema llamado "Encuentro con el diablo". Las anécdotas cuentan que en plena dictadura, el gobierno militar quería "acercarse" a los artistas y organizó una reunión con referentes de la música local, donde participaron Charly y Spinetta entre otros. De ahí el título de esta canción. Los acordes de este tema son muy parecidos a la vez a la canción "Sweet Home Alabama", que fue compuesto en los '70 por el grupo sureño Lynyrd Skynyrd, en respuesta a una canción del músico canadiense Neil Young que destrozaba a los estados del sur de USA por su racismo. Charly Garcia y Javier Calamaro, le dieron una vuelta más a esto y compusieron una versión en español llamada "Sweet Home Buenos Aires", y en algún que otro recital se mezclaba esta canción con "Encuentro con el diablo" de Serú. Escucharemos entonces las tres, la original, la canción de Serú y finalmente la de Charly.
John Lennon y Yoko Ono durante los '60 y '70 pasaban mucho tiempo dedicados a promover la paz.
El 28 Octubre de mil novescientos setenta y uno , en un hotel en Nueva York compusieron una canción para la Navidad con un mensaje pacífico: La guerra ha terminado, que fue una frase que ellos habían usado largamente en todas sus charlas y presentaciones . Se podría decir que la canción fue parte de la campaña multimedia lanzada por ellos como parte del movimiento contracultural y de protesta contra la guerra de Vietnam. El tenía la idea de hacer disco para Navidad y que la canción se convirtiera en una de las clásicas canción navideña, eso fue lo que le dijo a su productor. Al día siguiente fueron a un estudio de grabación y grabaron el tema : Happy Xmas (the war is over). La canción es simple y tiene el sello típico de John durante su carrera solista. Para este tema se utilizó un coro de niños del Harlem de Nueva York. En el tema el susurra los deseos de Navidad para su hijo Julian. Ellos alquilaron espacios publicitarios en doce ciudades importantes alrededor del mundo , donde deplegaron carteles en blanco y negro que declaraban que la guerra había terminado "WAR IS OVER if You Wan It - Happy Christmas from John / Yoko" John fue asesinado tres semanas antes de la Navidad de 1981.
Es increíble que una canción escrita hace casi 80 años se haya interpretado tanto y por tan buenos artistas.
Cole Porter fue un músico y compositor que escribió muchísimas canciones que se han vuelto clásicos y que no faltan en ningún repertorio de músicos de jazz. La canción "I've got you under my skin" fue compuesta por él en 1936, e interpretada por una actriz llamada Virgina Bruce para un musical. Si bien el tema ganó un premio a la mejor composición original, recién en 1966 se convirtiò en un éxito mundial cuando Frank Sinatra la interpretó con una de esas típicas bandas de los '50/60. Uno escucha el tema y lo asocia indefectiblemente con él ya que tal vez sea la versión mas escuchada. En 1993, a una compañía discográfica se le ocurrió hacer un disco de dúos con Sinatra y artistas de la actualidad, hasta ahí todo bien,pero la novedad fue que no era un disco convencional donde el cantante principal (Sinatra, que ya estaba viejo) iba a cantar con el resto de los músicos en el estudio. Lo que pasó fue que tomaron las grabaciones originales de él y los músicos grabaron sobre esas cintas. La canción elegida hoy, se interpretó a dúo virtual con Bono, en forma remota el en un estudio de grabación en Europa, escuchando la cinta que el equipo de producción del disco en Estados Unidos reproducía para que el cantara encima. Tal vez fue una de las primeras veces que se utilizaba la tecnología, que hoy es común, de esta manera. Hay muchísimas versiones y muy buenas de este temas. Hoy vamos a escuchar la versión de Sinatra solo, la del dúo con Bono y otras dos que rescaté de músicos de jazz que me gustaron mucho: la excelente pianista y cantante Diana Krall, y el particular y talentoso Jamie Cullum.
La célebre y famosa película de Bertolucci, fue la que me motivó a escribir el post de hoy.
El film de 1972, que tiene como protagonista a Marlon Brando, tuvo la música compuesta por el saxofonista rosarino "Gato" Barbieri. El éxito de la película sumado al talento de Gato lo llevaron a ser una estrella mundial de la música. En ese momento no era un músico con experiencia en películas, pero el director y productor del film lo eligieron después de escuchar algunos temas en una audición, aunque no estaban totalmente seguros. Ahí le pidieron que compusiera toda la música de la película y el Gato totalmente inspirado en las escenas del film, logró un resultado excelente. Mezcla sensual del saxo tenor, con algunos toques latinos y variando constantemente. La banda de sonido ganó un premio Grammy entre elogios de la crítica de todo el mundo. Abajo pueden escuchar el "Ultimo tango en París" interpretado por Gato y su cover por la banda de tango electrónico Gotan Project, que se hizo bastante conocida. En cuanto al film...no dejen de verlo. Este es un tema que lo escuché muchas veces en la radio, pero nunca busqué saber más de él.Típica canción usada durante los programa nocturnos de FM, o donde pasan música muy tranquila.
La banda inglesa que tuvo éxito en los '70 llamada 10cc, que ignoraba por completo, sacó un tema llamado "I'm not in love", que rápidamente ganó el top de los rankings y pasó a ser escuchado en todos lados. Lo curioso de este tema es la producción vocal, donde el grupo usando pistas sobre pistas (alrededor de 256 tracks), logró un efecto vocal buenísimo. En los '90, el grupo The Pretenders (que me encanta), sacó un cover de esta canción, con un estilo diferente, pero con la sensual voz de su lider Chrissie Hynde. Este tema apareció en la película Propuesta Indecente en 1993. Aquí las dos para escuchar, y ver. Muchos grupos argentinos han conseguido hacer covers de canciones en otros idiomas exitosamente. Allá por los '70, un grupo llamado Dany Ray and The revolutioners sacaron un tema llamado "Revolution Rock", una canción bien reggae. El tema luego en 1979, se versionó por el grupo inglés de punk , The Clash, en su tercer disco "London Calling". En ese disco triple, que tuvo buenas críticas, se mezcló rock, jazz,pop, punk y reggae Por estas tierrras Los Fabulosos Cadillacs, hicieron una versión en castellano mucho más cercana a la versión de The Clash, que a la original, incorporando también algo de ska. El tercer disco de ellos, llamado El Ritmo Mundial, incluyó el tema Revolution Rock y fue el principal éxito de este álbum. En cualquier fiesta que pasan rock nacional este tema siempre suena.
|
Acerca del blog
Versiones es el blog de Juan Cabral, donde escribo sobre música ya que siempre sentí curiosidad por los distintos modos de cantar o tocar una misma canción. Clásicos del jazz, rock ,del pop e inclusive tangos, vuelven a versionarse y muchas veces superan el original. Claro... que todo tiene que ver con el gusto individual, donde la subjetividad, estado de ánimo, recuerdos y lugares son los que influencian para elegir una u otra. La idea es ir compartiendo lo que fui descubriendo y escuchando .... al menos una vez por semana Archivo
Abril 2024
Recibe Versiones en tu email
Categorías
Todo
Seguinos en Facebook
|